Lecture de Scénario
Consultation au développement
Cinéma / Séries TV

L'écriture de scénario de comédie est un art unique qui demande à la fois une maîtrise de la structure narrative et une grande sensibilité à l'humour.

La fabrique du rire n’est pas une chose aisée, mais faire rire est toujours gratifiant. Créer des histoires hilarantes implique de jongler avec les punchlines, les gags visuels et les situations comiques, mais aussi de mettre en oeuvre les techniques comiques, telles que l'exagération, l'ironie et la parodie.

Au-delà de ces éléments techniques, l'écriture de scénario de comédie nécessite également une observation fine de la société et de l'humain, afin de twister les absurdités de la vie quotidienne pour les transformer en situations drôles et satiriques. Les personnages doivent être attachants, dotés de caractéristiques comiques et placés dans des situations qui les pousseront à réagir de manière comique.

Molécule dramatique / Benoît Ameil intervient dans ce genre en basant son analyse et ses conseils sur la psychologie spécifique des personnages de comédie. Cette méthode permet de construire un réseau de personnages cohérents dont les caractéristiques sont complémentaires, ce qui permet de les faire se répondre entre eux et de décupler le rire. Cette méthode de travail est aussi un bon moyen de générer facilement de l’intrigue par rapport à une situation donnée.

Benoît Ameil est formé à l’écriture de comédie via la méthode Scott Sedita (The Eight Characters of Comedy) et la méthode Scott Dikkers (How to write funny)

La narration de l’investigation répond à sa propre logique. L’attrait des spectateurs pour ce genre réside dans sa dimension ludique car il leur permet de chercher qui est l’assassin parallèlement à l’enquête que mène le héros de l’histoire. L’intrigue se doit donc de ne pas être déceptive.

L'écriture de polar ou de thriller requiert donc une maîtrise aiguisée de la narration de l’investigation. Les rebondissements et les fausses pistes doivent être cohérents et savamment distillés, afin de faire monter la tension.

C'est un genre qui demande une ingéniosité narratrice, mais qui offre aussi l'occasion de plonger dans les recoins les plus sombres et captivants de l'âme humaine.

La construction des rouages doit donc être méthodique mais aussi laisser place à l’émotion. La clé d’une bonne enquête, c’est la dimension humaine du crime. Ces deux genres requièrent donc aussi une compréhension profonde de la psychologie humaine.

Benoît Ameil s’est formé à la construction d’intrigues policières et à la méthode du break-down (post-it) au Conservatoire Européen d’Écriture Audiovisuelle (Paris).

La psychologie des personnages de fiction est un élément essentiel dans la construction d'une histoire captivante et cohérente. Les personnages sont la clé de voûte de tout récit, et leur psychologie permet de les rendre crédibles, complexes et attachants aux yeux des spectateurs. Construire les personnages implique de définir les motivations, les peurs, les désirs et les conflits internes qui guideront les actions et façonneront l’évolution de chacun tout au long de l'histoire.

Travailler l’intimité des personnages permet à l’auteur·trice de leur donner les émotions et les réactions qui correspondent à la typologie de leur personnalité (notion de comportements attendus) et d’éviter les approximations psychologiques

La psychologie des personnages permet également de créer des relations et des interactions réalistes entre eux, mettant en lumière les dynamiques de pouvoir, les rivalités, les amitiés et les amours. Travailler avec cette méthode offre aux personnages une véritable profondeur et permet aux spectateurs de se connecter émotionnellement à eux, générant ainsi une empathie et une immersion dans l'univers de la fiction

Molécule dramatique / Benoît Ameil base son expertise dans ce domaine sur 3 approches complémentaires : la Psychanalyse, les profils psychologiques de l’Ennéagramme et la méthode du Questionnaire de Jean-Marie Roth.

Benoît Ameil a notamment suivi les apprentissages de Muriel Téodori sur les Grandes Structures Psychiques des Personnages de fiction au Conservatoire Européen Écriture Audiovisuelle (Paris) et étudié les travaux d’Helen Palmer sur l’Ennéagramme en amour et au travail.

Il y a deux manières de raconter la politique : le passé et le futur. Dans le premier cas, on raconte l’Histoire telle qu’elle s’est passée. Il faut alors aller identifier les faits réels qui peuvent constituer des ressorts narratifs puissants. Dans le second cas, on raconte l’Histoire tel qu’elle pourrait se passer. C’est le coeur de la politique fiction. Cela nécessite une forte analyse prospective pour être tout autant crédible que lorsque qu’on raconte le passé. Dans les deux cas, on parle au citoyen tout autant qu’au spectateur et il n’y a rien de plus gratifiant pour lui comme pour l’auteur et le producteur que de parler à son intelligence.

Benoît Ameil s’est formé en sciences politiques (relations européennes et relations internationales) au Conservatoire National d’Arts & Métiers (Paris), auprès de Nicole Gnesotto et Sabine Jansen.

Il a par ailleurs approfondit cette démarche en parcours le monde de manière applicative (Iran, Israël-Palestine, Jordanie, Tunisie, Turquie, Chine, Allemagne).

Benoît Ameil / Molécule dramatique a développé un profil international trilingue Français - Anglais - Allemand avec un attrait très développé pour la politique internationale, la découverte de la culture de l’autre et le travail avec l’étranger. Il a notamment travaillé comme assistant de développement international et a lu pour des marchés de coproductions internationales.